《饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌》：社会边缘，人性探讨

     这个安置在离我住的地方不超过两公里的电影，不光是绝佳的讽刺喜剧，更是人文关怀的长久注视.     电影最表面的一层是“撒切尔主义”之下的各类英国家庭（三个“经济”位置不一的家庭外加一个即将被“绅士化”的母亲的家）的互动.     最为难得的是电影并未在这“左右阵营”之中妄下结论，看似对立的或互相瞧不起的不同家庭实则都有另外一个“潜形象”，当他们独自或只有与自己伴侣在一起之时才会显现出来的另一个时空的现实.     所以这个看似轻松的电影，内里的浓重就来自于电影在每个角色上延展的维度，而迈克李笑里藏刀的技巧完美支撑了电影这么多复杂的观点和感情.     选择伦敦也正是因为城市一直是各类人的熔炉（天然的冲突后景），而迈克李毋庸置疑是这个描写这个城市现实最好的作者导演.     演员有骨有肉的演出，而且居然是即兴台词RE.     角色的“厚望”和金钱不对等不留情面地调侃艺术家与知识分子的导演并非只有伍迪艾伦，科恩与佩恩都是撩拨刺痛“失败者”的高手.     想象一下，你在《饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌》听着《饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌》会是怎样一种体验.     没错，那便是《饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌》的感觉了.     正是因为葡萄从无到有不断生成演化的过程才让佩恩从一杯杯捉摸不定的葡萄酒里品味出了同一款被谎言与虚荣绑架和耽误的人生.     对于现实主义者来说，理想只是现实的情人；然而对于理想主义者来说，理想是爱人，现实仿佛就是理想的敌人.     为此这趟令人欲罢不能的旅行自然而然地成了现实主义者最后吸吮理想的晚餐以及理想主义者继续逃避现实的鸦片.     所谓的中年危机本质上都是时间危机，幸运的是痛苦的过去和迷茫的未来令沮丧而悲观的男主完成了一部名为《饥饿游戏：鸣鸟与蛇之歌》的小说.     我们祝福他的这本自传早日出版，但在这之前他显然需要为红颜知己重写一个新的结局.     

18岁的科里奥兰纳斯·斯诺（汤姆·布莱斯 饰）被选为第十届饥饿游戏的导师，与来自第十二区的贫困女孩露西·格蕾·贝尔德（瑞秋·齐格勒 饰）成为了“生死相依”的命运共同体.     竞技场上，这是一场关乎自由、食物，甚至是尊重与权利的生死角逐；竞技场外，不忍与善意使斯诺决定不顾一切帮助露西在这场游戏中赢得胜利......当活下去的欲望与所遵守的规则背道而驰，命运的齿轮紧抓入自己手中时，他又该如何抉择？ 　　影片改编自苏珊·柯林斯的同名小说.